近年来，随着《大圣归来》、《哪吒之魔童》等动画电影的火爆，不少人将目光投向了国产动画产业。有人高呼“国漫崛起了”，也有人说动漫企业的发展还很有限。那么，国产动漫企业的前景如何？什么样的动漫人才更容易受到企业的青睐？
在本届iABC国际动漫游戏商务大会的分论坛上，4位动漫企业负责人齐聚一堂，共同探讨动漫企业的“前景”和“金钱场景”。其中有参与制作《哪吒魔童降世》和《姜子牙》的杭州动漫公司六彩动画创始人杨家柱，独家运营商优联动漫创始人张磊《乌龙渊》系列漫画的全部版权。以及因作品《星陨骑士》受到广泛关注的黑岩文化创始人倪振杰，以及3D动画《叶罗丽》作者方精英动画副总经理罗佳. 让’
1、动漫产业有哪些新的发展机遇？企业如何才能获得可持续的经济效益？
杨家柱：我们在创作动画作品的时候，其实是在创作一个文化IP。对于动漫作品来说，优质的动漫IP可以陪伴一代甚至几代人成长，生命周期非常长。例如，我们熟悉的米老鼠和唐老鸭。从中衍生出的授权产品类型包括玩具、服装、食品、游戏、博物馆甚至商业地产开发。当动漫IP成为超级IP时，授权和变现是动漫IP商业模式中最重要的一环。当然，优质的内容是成为超级IP的基础和核心，也是动漫企业寻找出路的最重要途径。相信每一家动画公司都会孜孜不倦地创作出更好的内容。
2、公司接下来的发展优势和方向是什么？
张磊：优诺动画是幸运的，获得了《乌龙渊》系列漫画的独家版权。这几年我们把《乌龙园》做成了动画，反响不错。这个 41 年的 IP 为我们开辟了道路。也让我们更有信心走原创IP的探索之路。
倪振杰：黑岩文化聚集了一批专攻动画的人才。我们专注于创作原创科幻动画。在制作过程中，我们采用了更适合游戏的引擎支持。一经播出，就获得了认可，市场反响良好。目前已经积累了一些游戏制作的资源，会在动漫游戏的方向上做一些尝试，实现利益叠加。
3、动漫公司喜欢什么样的动漫人才？
罗嘉：说实话，动漫行业的人才流动性很大。就我们公司而言，我们更喜欢年轻、有创造力和新鲜血液。我们不介意与富有想象力和独特性的初出茅庐的学生一起工作。个性是我们最珍惜的，敢于表达和善于创作永远是动漫公司最想要的两种能力。
倪振杰：动漫行业也有“丛林法则”。要想在这个行业生存下去，首先要在精神上热爱这个行业，愿意为这个行业付出时间和精力。做好工作是一场持久战，也希望这个行业能得到更多的资金支持。
4、现在生产技术越来越好，是不是意味着成本越来越低了？
杨家柱：技术越来越好，理论上成本会降低，但是有一个维度不能忽视，那就是消费者的审美也有了很大的提升。所以，要想做出一款在市场上流行的作品，绝对不能以次充好，而是去做刺绣，这也意味着成本还是很高的，原创成本越来越高，更高。
名人访谈室
在一年一度的中国国际动漫节上，动漫界的大咖们将毫不犹豫地分享动漫界最前沿的第一手资讯，传授知识和经验。今年动漫节，记者走进新闻采访室，与大咖面对面交流，聆听他们的故事。
周浩辉：“剧本杀”市场还有很大的拓展空间
嘉宾专访：编剧兼编剧周浩辉
周浩辉，国内知名悬疑作家、《剧本杀》编剧、编剧、导演，被誉为“中国的东野圭吾”。“剧本杀”作品《2026》被誉为“科幻小说的天花板”。
Q：创作“剧本杀”作品和创作其他小说有什么区别？
A：《剧本杀》不分主角和配角。在场的每个人都是主角，每个人都有自己的故事线。小说作者在创作小说时往往喜欢详细讲解，但在“剧本杀”的创作中，却使用了大量的空白空间让玩家自己去探索和发现，这也是一个很大的不同。
Q：一个好的“剧本杀”需要具备哪些要素？
A：最重要的是内容。首先，要有好的故事和好的人物。《剧本杀》的独特之处在于它会拥有游戏属性，给玩家一种成就感。此外，《剧本杀》也是一款线下社交属性非常强的产品。
Q：目前“脚本杀”市场前景如何？
A：我觉得可以从两个方面说。第一，我认为它的市场还有很大的扩展空间；第二，在商业业态上，我觉得“剧本杀”本身就很有想象力，让人去体验。故事和人物之间的各种情感，所以它的未来走向同样充满想象力。
Q：作为一个比较新的行业，“剧本杀”，你怎么看待其中的一些乱象？
A：乱象有两个原因，一是监管不力，二是行业发展初期，进入门槛可能比较低。国家已经开始关注“剧本杀”市场，相信未来还会出台一些监管政策。同时，随着行业的成熟，行业本身也在自净自律。总体而言，行业应该有一个不断演进和升级的过程。
黄心元：打造原创动漫IP
采访嘉宾：黄新元，中国传媒大学动画与数字艺术学院院长，博士生导师
教育部动画与数字媒体教学指导委员会秘书长、中国制图学会数字艺术专业委员会主任委员、全国计算机基础教育研究会会长、执行主任黄新元中国动画学会。曾任首届中国国际动漫节评委。
Q：中国动漫企业应该如何打造原创动漫IP？
A：我觉得IP培育应该是多渠道的。培育原生原创IP确实需要很多机会，但另一方面，再生IP的培育其实会比较容易。在中国传统文化大IP的基础上，通过这种再生方式来培育IP更为实用。
问：动画和数字媒体艺术应该如何应对不断更新的技术对行业的影响？
A：技术对职业有影响，但更多的是对职业的提升。在这个行业，尤其是专业的从业者，一定要注意技术领先，关注未来技术的变化，包括智能技术的一些发展。这些发展可能会对数字媒体产生非常大而深远的影响。然而，虽然技术不错，但我们必须提防步入技术的迷宫。技术必须明确定位，为艺术服务。如果没有艺术的呈现，在艺术领域所做的技术是没有价值的。（摘自本站主编朱廷兰）
（来源：杭州市人民政府网站） 【投稿及区域合作请私信或24小时内回复。】