不过，这也是意料之中的。
毕竟潘金莲是《水浒传》中最经典的女性角色之一。她美丽，淫荡，不遵守女性道德……有她自己的争议和讨论。
难以置信，单是潘金莲的版本就多达25个，而且演过的女神级演员也不少，而且风格各异。
比如大陆观众最熟悉的王思毅版本。
外表上，她是最单纯的；
在性格上，它突出了她的“坏”。
比如深受很多男同胞喜爱的杨思敏版本。
因为演员本人身材婀娜，素有第一美乳之称，凸显女性的柔美。
值得一提的是，虽然是三级片，但在人物塑造上却非常用心，造成了强烈的悲剧色彩。
同样是突出“软”，但王祖贤饰演的潘金莲就不一样了。
相反，她由内而外散发着清新脱俗的气质。
那么葛天版的潘金莲呢？
厂长郑重表示，如果演员长得纯diss的话，不宜人身攻击。
复出片真心说，功力不比上面差一星半。
顾名思义，整部电影围绕着西门庆、潘金莲、武大郎、武松展开。
故事从武松打虎后升入渡头说起。
当时，他气势如虹，坚决执行任务，在江湖上树敌无数。
但他不怕任何人。
他唯一的弱点是他的兄弟武达。
两人从小一起吃苦，哥哥对他来说就像第二个父亲。
不作不作。
在干妈的帮助下，潘金莲和西门庆在背后勾搭上了，三人还趁着武松的任务，用药杀死了武大。
最终导致了武松的大屠杀……
可以说这部电影没有大的变化，真的是翻拍了《水浒传》的这一部分。
但是，要说完全没有创新，也不是很严谨。
至于好不好，请自行判断——
先说潘金莲。
她出现的第一幕是在闺房里和西门庆亲热。
好家伙，那些华丽的色调，暧昧的风骚怒火，迷离的配乐，最后加上柔光滤镜，妥妥的鬼片就是视觉感。
我不知道的是，我以为我进入了盘丝洞。
况且，越往回看，就越明白为什么大家都在嘲讽葛天。
抛开颜值不谈，单说演技，她真的是太丢人了！
他皱了皱眉，下巴微微后缩，整个文字中，导演只记得这个表情。
该温柔的时候，有一股魔气；
到哭的时候，眼泪是挤不出来的。
以武大郎去世的那一幕为例。这也是一场假戏，每个人的干妈都泪流满面。
所以，葛天在片中唯一的亮点就是一袭红裙。
虽然美人依旧美，但她身上的摩登感依旧挡不住。
然后是武大郎。
他的角色不多，发挥的空间也不大，但是却承包了厂长的很多笑话。
因为……这里的武大郎，简直就是唐僧的翻版。
他总是不厌其烦地想着武松，教他一时不要冲动，不要勇敢。
乍看之下，这是一个通情达理的人。
结果，说到自己，我也是一个“糊涂人”。
上一秒，武大郎因为亲眼目睹潘金莲和西门庆有染，大吵了一架。
受伤后的下一秒，他便与潘金莲和好，帮她隐藏了武松的想法。
说实话，武汉大学就算没用，也确实有违常理。
如果说以上两个角色有点破，那么西门庆就是最大的突破口。
以往在各个版本中，导演对西门庆的刻画都比较简单。
一方面，他说他的背景很棒，但另一方面，他表现得很懦弱。
比如，他和潘金莲有染。就在被发现之际，号称“独霸”的西门大将，想躲到床底下。
在这部电影中，方式很特别。
他变成了“最暴君”的玩家，想着用钱来解决一切。
比如杀死武松。
只见西门庆握着手中的元宝，小手一挥，数十名杀手从四面八方冲了上来。
外面打打杀杀，他却喝酒，还有美女陪着，他怎么能安心。
不过，要说最出众的还是武松。
人物设定并没有改变，但他们依然很娴熟、勇敢、足智多谋，为了哥哥愿意放弃一切。
至于亮点，则是武功。
是的，这也是整部电影的一大亮点，也是和以往电影最大的不同。
片中动作拳打脚踢，流畅流畅，一口气搞定。
从拳、刀、剑，到弩、银线、“流星锤”，招式多种多样，汇集了18种武术。
再加上镜子灵动的动作，让人眼花缭乱。
不过，这也成为了导演看片的唯一理由。
因为除了绝妙的武功之外，还有很多让人难以忽视的槽点和bug。
相信看过的人都意识到，很多时候，配乐的声音甚至盖过了演员的台词，让这部电影有种经典MV的感觉。
然后是角色的不合逻辑的行为。
影片一开始，武松前去营救被吊在屋顶上的手下。
当绳子着火断了，差点没抓住绳子的那一刻，他的第一反应就是闭上眼睛责备自己，沉浸在自怨自艾中，完全不理会倒下的手下。
还有武松和银丝杀手对决的场景。
显然，武功高超的武松，已经到了命悬一线的地步。
导演为了救主人公，居然让一旁无助的围观者，举手投足，将凶手“戳”开。
说真的，这严重吗？！
没有最多的雷声，只有更多的雷声。
影片的结尾迎来了西门庆和武松的终极PK。上一幕，西门庆只是射出一箭，将凶手杀死。后来，他将武松射入马蜂窝，没有杀死他。
武松有很多命吗？
不不不。
他完全依靠自己的头脑，大脑告诉他，他不是废物，他可以站起来。
于是，出现了下面“复活反杀”的诡异一幕——
回顾整部电影，这是一部三流的网络大制作，可圈可点，但也有瑕疵。
借用网友的话——
这部电影似乎是一个努力学习的好学生的作品。服务一流，尤其是色调一定是经过精心设计的。有些桥段戏也有导演的细心，剧情也想有所突破，就是看不出来。以电影才华或才华。
导演拼尽全力，想拍一部大片，结果适得其反。
不用说，这与翻拍本身有关。
自古以来翻拍的烂片。
翻拍是一项艰巨的操作，大IP的翻拍更是如此。
的确，过度改编会因脱离原作而被诟病，对原作的抄袭也会落入陈词滥调。如何出其不意地取胜成为了一大难题。
但是这个问题是无解的吗？
也许不会。
毕竟成功的例子很多。以徐克为例，他就是典型的“装修”。
在他成功的背后，他从不只是演绎表面上的东西，而是对故事的另类解读和重塑。
之前的文章中也提到过，潘金莲的影视题材经久不衰，这与人物的噱头不无关系。
从某种意义上说，它寄托于一些创作者的可耻想象。
对此，导演个人的理解是，不要想着大IP自带的光环，靠眼球脱颖而出。
端正态度，脚踏实地打磨剧本才是真。