前言
2019年虽然在游戏界被戏称为“复兴元年”，但从《鬼泣5》到《生化2RE》，这一年里诸多经典作品的诚意吸引了新玩家的目光，唤醒了老玩家。球员的感受。
在业界老树新梢顶半边天的群像中，为PS时代FF系列开启梦幻开局的FF7终于重制，FF7重生，为主机游戏圈又添一把火在四月份。作为游戏史上首屈一指的长寿和热门系列，FF的划时代重生引起了跨时代玩家的关注。
FF7
2019年底，NHK BS频道在推特上发起了“全民投票”，号召粉丝从作品、角色、boss&召唤兽、音乐四个项目中为自己的FF系列投票。热情的粉丝在两个月的过程中投出了46.8600万票，充分展示了FF系列在日本国家层面的地位和影响力。
开票前，不少玩家都认为，最近一直处于话题中心的FF 7Re会成为最热门的候选。然而，在2020年2月29日的公开投票结果中，2001年出版的《最终幻想10》（以下简称FF X）压倒了FF 7的人气和口碑，高居玩家投票榜首。同时获得音乐系第一名和角色系第二名。
FF X 是什么类型的作品？是什么魅力让它穿越了20年的时空，让玩家们还记忆犹新？站在第二个十年的入口，我们探索和回顾FF迈向21世纪的第一步。或许，真正让我们回味的不仅仅是这部作品，还有我们与FF一起走过的每一刻。
X
“X”
2000年，PS2的正式发售，宣告了下一代家用机市场的开始。凭借该平台的巨大成功，2000年日本国内国产游戏机市场实现了15%以上的年复合增长率，软硬件市场总量突破5200亿日元[1]。
作为JRPG中的佼佼者，PS上发售的FF系列FF7、FF8、FF9都广受好评，并以过硬的产品品质在欧美市场站稳脚跟. 这一年，14岁的FF系列进入新千年，新正统续作正式成立。
图片来自FF9。在本次FF投票活动中，也获得了第四名。
面对FF坂口博信父亲的退休，PS2完全陌生的开发环境，以及JRPG行业的不断涌现，正统第十系列是如何避免“前木后玉，后木头”，由北濑 的第一个开发部门负责人面临着许多未知的“X”。
早期 FF X 的标志图片
与20年前的行业相比，从当今游戏行业的繁荣发展来看，我们或许可以理解，一系列作品很难超越自己的成功。
但是，得益于技术和市场发展的成熟，无论是开发工具、市场环境，还是各种资源保障，如今的游戏开发者面对的未知数“X”越来越少，他们也可以对自己的创作有了想法。相对更加稳定和明确的预期。但 20 年前的游戏行业并没有那么幸运和清晰。如今，被粉丝诟病为“手游厂商”的SE，曾经是推动行业前进的航母公司。面对这些“X”，组织了300人的庞大开发团队，投资4000万。美元开发基金像FF世界的主角一样，踏入了名为FF X的荒野。
早在FF X的设计中，就有了利用当时PS2的网络服务内置策略的想法。可以说是非常先进的设计。
这里不得不提两位对FF7、FF8和FF X的监督者北濑文美和剧本野岛一成做出重大贡献的灵魂人物。
出生于 1966 年，是一名电影制作人。日本大学艺术学院电影研究专业毕业后，北濑嘉涵在东映动画系工作了一年。1990年加入后，电影专业出身的北濑加凡得到了FF之父、资深影迷坂口博信的赏识。
仍在FF7中担任制作人的
虽然资历还比较年轻，但24岁的北濑佳凡也以编剧身份出道，并参与了FF衍生系列《圣剑传说：最终幻想外传》的开发。在接下来的十年里，北濑义文一直是坂口博信的主要助手，深入参与了FF5到FF8的主要开发工作。
直到2001年，投入巨资制作的CG电影《最终幻想：灵魂深处》遭遇了灾难性的票房失败，主导该计划的坂口博信下台。北濑佳凡首次担任FF系列正统续作的监制，带领的第一开发部在新世纪元年接过《21世纪第一FF》的开发重任。
《最终幻想：灵魂深处》票房惨败也是与ENIX合并的原因之一
比 大两岁，来自北海道。虽然比他大两岁，但他是史克威尔北濑佳凡的后裔。与沉稳成熟的北濑一族不同，大学毕业的野岛和千依旧保持着1960年代的嬉皮风。在采访中，野岛一成表示，在成为一名靠工资养家糊口的社会人之前，他想“借钱买一把很贵的吉他，但贷款没有得到批准”。
野岛一诚
从充满后现代工业朋克气息的神罗公司的灰色繁荣与毁灭，到月亮潘多拉的命运，再到逐渐消失的美丽幻影扎娜·鲁贡多。懂电影的 和会讲故事的 在FF7中首次联手，打造了一个完全不同于传统FF基于中世纪骑士小说的“王国奇幻”，更加真实厚的。新的故事线。
就当时的开发条件而言，采用当时业界顶尖的3D建模和动作捕捉技术，在系列史上首次引入语音，制作了大量电影级的高质量的CG，FF X的开发面临着巨大的技术挑战。只能经历4个月的短暂延迟，以两年的开发周期展现出如此惊人的高完成度，开发者的辛苦和克服的困难是难以想象的。
次世代强大的硬件和最新技术的画面，展现出色彩鲜艳、充满活力的游戏世界和灵活生动的游戏角色，成为整个PS2早期画质的标杆，大大提升了游戏的表现力和丰富游戏。可玩性。同时，作为全系列第一部包含全声部的作品，野岛一成本人也评价称，“配音为剧情的表达创造了新的可能，最终达到的表达效果远高于他的预期。 ”
发送的CG动画给当时无数玩家留下了深刻印象
《FF X》的市场表现没有辜负开发者的辛勤付出，赢得了市场和口碑。截至 2013 年 3 月，FF X 在全球已售出超过 850 万份。它不仅是PS2早期销量最高的游戏之一，在FF全系列销量榜上也位列第三。在针对日本消费者的消费者满意度调查中，FF X 在“迄今为止最感人的游戏软件”中排名第一[2]。荣获日本CESA、CESA等奖项。
虽然海外本地化团队翻译难度极大，但FF X的超高品质超越了文化壁垒和时代的局限，在海外引起了广泛共鸣：在主要面向英文用户的游戏评级网站上，FF X的媒体评级高达92/100，用户评分高达8.9/10。它还一举获得了最佳剧情奖、最佳RPG游戏奖等奖项，也是迄今为止FF系列史上最畅销的海外作品。（最高系列销量为FF7）
开发者在荒野中的发展，为FF系列在PS2平台上走高创造了新的起点，也极大鼓舞了业界的信心，开辟了高投入、高产出、正反馈、和频繁的经典黄金时代。
“也许是最后一次了。”
FF X 的故事从结尾开始。玩家听到的第一句话是夕阳下站在扎娜卢贡多废墟上的演员蒂达，暗暗对自己下定决心：“也许是最后一次了，所以我想把我想说的都说出来。出来”。这是一个突然的开场，但却是编剧北濑监督和野岛一成共同关心的真正问题。
在 的毁灭以强大的CG击中玩家后，主角Tida突然被扔进陌生世界的序幕故事在阳光明媚，色彩缤纷，充满活力的世界中慢慢展开。在东南亚海岛风情和原生态的审美设定下，整个世界似乎是宁静而朴素的。
但随着旅程的进行，我们发现斯皮拉的“死亡”以“失踪”的形式存在。身体的消亡经历了一个复杂而反复的过程，“罪”（Sin）的反复发生将摧毁它。所有形式的文明——无论是机床还是一群人。这种无端的恶意和无法逃避的结局，是这个美丽而残酷的世界面临的诅咒。
破坏游戏中一切的罪恶
它不同于提取人和行星的生命——魔法能量作为支撑物质文明繁荣的能量。在斯皮拉的世界里，由于“原罪”的存在，文明和生存都是暂时的状态，卑微而脆弱。但死亡是频繁和永久的。人们生活在死亡旁边，生活在一起。以某种恒定的姿势完成循环的是“死”而不是“生”。如果死者获得超自然能力，他们将安全旅行到另一个世界，但他们也可以以强烈的执念生存，或者以不可预测的方式沉入神秘的幻境之河。而如果无法获得神通，死者可能会在动植物身上形成怪物，这也可能是另一种生命。
，一个充满生机但以死亡为中心的螺旋世界，在旅程结束前，在玩家面前揭示了悲剧的宿命核心。
在生与死的鸿沟中，斯皮拉的人们也学会了与外面的世界和谐相处。带着今天的希望和明天的绝望，坚强而无奈地活下去。当玩家到达旅程的终点时，目睹终点后可能更难放手。什么是“螺旋”？我们与蒂达尤娜完成的旅程究竟阐明了什么？要回答这个问题，我们必须回到现实。
野岛一成的 是日本在平行时空的反映。1990年代，虽然无数人憧憬着21世纪的美好未来，但对于日本来说，2000年并不是充满期待的一年：
1970年代，以人口双倍经济增长的“亿中游”为荣的日本人，在1980年代经历了经济高速增长，陷入经济停滞和贫富差距拉大的境地。 20 世纪的最后十年。“贫穷的社会”。继日元升值、出口下滑、国内信贷重组、资产泡沫破灭、美国互联网股价值崩盘、东南亚金融危机等一系列打击后，日本经济繁荣指标一直在以肉眼可见的速度下降。，已进入漫长的“L型衰退期”。
根据时间跨度，还有一种说法叫失落的二十年
从1993年第一季度到2002年第一季度，日本开始陷入被称为“平成无条件”的长期经济衰退，持续了近十年[3]。1998年（平成10年），出现了“平成”的第一个自杀高峰。共有人自杀。这是自1897年统计以来，日本自杀病例首次突破3万，自杀死亡率首次达到惊人的2。6.0/100,000 人[4]。
在“平成No Case”中，日本实行了半个多世纪的终身就业制度像经济泡沫一样崩塌，大量失业的中年人和就业困难的年轻人被迫了解世界的真实面目。在经历了悲观、失望、无助和愤怒之后，日本社会带着对过去的失落和对未来的焦虑走入了新世纪。
F F X 故事的主题是“独立自律”。FF X 2001年推出的第一支电视广告的口号是“我们与命运抗争”。在村上春树所说的“高度发达的资本主义社会就像一个巨大的蚁丘”中，物质文明的繁荣是昔日衰落的光影，只能对比今天的荒凉和贫瘠。旧时代的泡沫与充满危机和不确定性的新时代交织在一起。世界的色彩如此绚丽，却是一个濒临危机的垂死世界。
千年前被毁的城市，似乎是现实的投影
明天世界肯定不会毁灭，但也不会很救赎。上了年纪的人在新时代找到了自己的家，却不得不离开。新时代的人们暂时拯救了世界，但他们还要面对更加不确定的未来。危机解除了吗？人类能否团结起来迎接新的繁荣？故事结束了，却没有答案。答案是遗憾和挣扎。在斯皮拉这样美丽而绝望的世界里，站出来对抗命运，无果的挣扎是苦涩的。旅行的目的地是问题的出发点，旅行的意义在于体验和成长。
罗曼·罗兰在《米开朗基罗传》中写道，世界上只有一种真正的英雄主义，那就是在认清生活的真相后仍然热爱生活。旅途中我明白委屈、痛苦、不甘、不甘、得失是人生的常态，学会与不公平和不完整的命运同行，也许是野岛和典想通过FF X的故事和大家分享球员们共同的英雄主义。
《在扎娜·鲁贡多》
《全民投票》音乐系第一名，属于FF X《扎娜·鲁甘托》（ザナルカンドにて）的主题曲。20年来，只要记住这首背景音乐，玩家的思绪就会仿佛回到扎娜鲁贡多废墟沉没的落日，而蒂达面临着最后的决意时刻。爱是FF系列永恒的主题。
2011年，作为FF X发售十周年特别企划，SE决定在PS3/PSV上制作FF X/FF X-2的高清翻拍。2013年，游戏正式发布。在重新制作的TVCM中，伴随着久违的《Zana 》旋律，SE写道：“我们终将在未来的某一天面临与最重要的人分离的命运。这个世界充满了告别。所以请珍惜现在在你身边的人”。再次勾起了玩家们对Tida和Yuna悲伤爱情的回忆。
FF系列里不乏“男孩女孩”的浪漫故事。然而，即使经历了FF7 的白恋，为什么Tida和Yuna能影响人们的心这么久？叶维渠先生在《悲与幽：日本审美意识》中将日本的审美意识概括为“忧、愁、幽”。在失去中发现美，在不完整中发现完整，在物质欲望之外寻求内心的平静与安宁。
在FF系列西方奇幻、武侠真人剧风格中找到这种审美取向并不容易，但从FF X的故事中，可以对日本传统审美有清晰而深刻的理解。在收集风格的过程中，开发团队发现了一位来自冲绳县奄美大岛的民谣歌手。野岛一成用当时少男少女经常谈论的口头禅“Sudi だね”（好美）写了一首属于Tida和Yuna的爱情主题曲。
当游戏进行到中段时，这首歌略带青涩，幸福中带着忧伤，《苏滴だね》这首歌缓缓响起。歌声纯洁朴实，像南方温暖潮湿的夜风，静静地掠过。流动的幻影河水。
蒂达和尤娜在幻之河中确定彼此心意的“世间最纯洁之吻”，成为了游戏史上留下的名场面，也成为了青春爱情的永恒见证。乘坐飞空艇将队友从天而降，“抢亲”尽收眼底，满足了无数白马王子玩家的浪漫幻想。穿着白色婚纱参加战斗的尤娜形象，成为了FF X玩家心中的白色月光。
爱不知道从哪里开始，但它继续深入。生者能死，死者能生。不能生不能死，不能复活的人，都不是爱情。梦里的爱情，何乐而不为，世界上梦里的人少吗？
明代著名剧作家唐显祖在《牡丹亭题记》中写下这句话，似乎是在描写提达和尤娜的关系：两人都处于无知状态，突然陷入命运的漩涡。命运的汇合，改变了彼此的人生，也成就了彼此的相遇。
一个人快乐，一个人知命。一份阳光，一份温柔。一个勇往直前，一个坚持等待。他们的相互吸引、相互支持、共同的成就，都属于少男少女的纯真和悸动。在最需要彼此的时候拥有彼此，共同拥有，分享并面对注定的结局。
在斯皮拉的世界悲剧与死亡的黑暗螺旋中，当我们选择共同面对世界的起源时，唯一的温暖就像一缕温暖的光芒照耀着彼此的火焰。彼此给予的勇气和关怀，不仅克服了恐惧和绝望，也切断了命运的轮回。甘愿牺牲自己，才能成就对方。
还记得哨子吗？
以“也许是最后一次了，所以我想说的都想说”，以“我想问你一件事，那些已经逝去的人，哪怕只是偶尔，也无所谓，请想念他们”作为结尾。曾经相拥走过懵懂青春的那个人，可能已经不在身边了。短暂的陪伴，变成了每一分钟的相互支持和安慰。相知相爱，或许是一场梦的投影，但在注定不可挽回的离别之后，你依然可以带着曾经给过的勇气和乐观，含泪微笑，面对充满未知的新生活。
用“成长”来概括尤娜和提达走近对方又失去对方的过程，这应该是一种面对无常命运和残酷世界的和解。正是这种不完美的解脱，让一代又一代玩家苦恼了20年。
终于，我再次听到了哨声，但那不过是一个人而已。
鲁迅先生在《再论雷峰塔倒塌》中说，悲剧毁了人生的宝贵财富。与文学作品相比，游戏通过多媒体呈现的强大互动性，增加了故事的感染力。无论是20年前诞生时故事的新鲜与懵懂，还是20年后回顾故事的成长与孤独，FF X都是一个逆天而立，却以命运收场的悲惨故事.
站在21世纪的入口，FF X通过发生在另一边的故事向所有玩家展示了无知、挣扎和犹豫，也告诉了所有玩家关于纯洁、勇气和成长。的世界是我们青春的一部分，Tida和Yuna是我们曾经徘徊寻找答案和依赖的人。
很难说是“情人未嫁”的不完美让故事成为了永恒，还是不愿面对无常的命运和残酷的结局让人感到失望。我们唯一知道的是，当再次播放《In 》时，我们总会看到，曾经经历过的青春的影子，在的陪伴下，缓缓汇入幻境之河。废墟上的金色夕阳渐渐消散，极为绚丽。
