11月23日晚，北京市东城区一家“剧本杀”店里，几名年轻人围坐在一起玩游戏。随着“杀脚本”游戏的兴起，这也成为了年轻人社交的一种方式。中青报·中青报记者赵迪/摄
年轻人正在北京崇文门的一家“剧本杀”游戏店参与游戏。
北京东城区一家“脚本杀手”游戏店内。
让年轻人“上榜”的剧本迎来了监管时刻。
近日，上海市文化和旅游局发布了《上海市密室剧本杀戮内容备案规定（征求意见稿）》，将于12月8日起向社会公开征求意见。这意味着在经历了“野蛮生长”之后，包括剧本内容和场地运营在内的剧本杀行业将在上海率先进入备案管理阶段。
脚本杀戮是一种推理游戏。它最初被称为“谋杀之谜”。因人物代入、逻辑严谨、情节刺激，深受年轻人喜爱。近日发布的《2021年实体脚本杀戮消费者洞察报告》显示，2021年国内脚本杀戮市场规模有望突破150亿元，消费者数量或将达到941万。70%以上的30岁以下年轻人和40%以上的用户消费频率为每周一次及以上。
抄袭已经成为年轻人最流行的新社交方式之一。与此同时，脚本杀戮产业链中频频暴露的诸多问题也越来越受到关注。
想杀的剧本太多了，但好剧本还是难抢
夜幕降临，挂着外地车牌的汽车在酒店门前来来往往，正宗的北京剧本被用来扼杀展览。来自全国各地的配送队伍和剧本店老板，正背着大包小包走进会展酒店。酒店走廊里，桌面上摆放着五颜六色的文字和宣传页，门前摆着一张设计海报卷。不同的房间代表不同的脚本。七八个年轻人不分青红皂白地蹲在地上或床上，用声音演绎着剧本的内容……
这是北京木棉沉浸式剧场创始人王浩伦第一次来到剧本展。与普通玩家不同，他们的任务不是“玩”而是“测试”，即通过亲身体验购买优质的剧本杀作品。“剧本杀展汇集了整个剧本圈的上游作者、中游出版商和下游商店，这更像是一场行业的聚会。” 王浩伦告诉中国青年报和中国青年报记者。
在很多大学生眼中，开个剧本杀店似乎很划算。王浩伦在校期间共演过百余部剧本。在担任兼职 DM（剧本杀手-记者笔记）后，他成为了剧本杀手店主。想要店铺在行业中站稳脚跟，就得做一个小店。王皓伦此行，是为了抢一部有望成为“热门”的剧本杀作品。与王浩伦记忆中“高大上”的展览完全不同。参赛者可以在剧本杀展中添加任何出版社或作者的微信，通过交友的方式“分发”自己想要的剧本。
据了解，根据销售业态的不同，剧本杀戮作品目前主要分为“独占”、“城市限定”和“盒装”三大类型。“独家书”是只授权给一个店铺的剧本，而“限城书”允许一个城市3-6家剧本店有权限。“盒装书”的购买门槛为零，大量发行是大多数中小剧本杀店的基本保障。
“参加剧本杀展一开始主要是从业者之间的业务交流，但随着行业的发展变化，逐渐演变成以销售剧本为主的展会。” 王浩伦表示，与一般进货渠道不同，此次展会，不仅能享受到更优惠的价格，还能获得更重要的福利——抢先“城市限量版”或“独家版”。
和很多杀剧本的店主一样，北京梦剧本创始人王陆为了“限城”和“排他性”，经常组织店员往返于各种展览。“他们几乎不分昼夜地测试各种剧本，不惜代价买回有口碑的剧本。” 作为安徽蚌埠一家剧本店的创始人之一，杨立天和他的合伙人有着明确的分工：他是金牌DM。“镇店”，一位懂出版业的合伙人，负责“刷屏”全国展览，购买剧本。在他们看来，只有不断更新店内的好剧本，才能吸引更多的年轻人。
据拉普剧本杀发行工作室发行人王景波介绍，剧本杀展的举办增加了年轻人对这座城市的熟悉程度，提升了这座城市的旅游和知名度。不仅如此，普展还会选择在周边餐饮娱乐业较为丰富的地区，也带动了周边经济。
然而，在一线城市，小到县级市，当杀书店如雨后春笋般如雨后春笋般涌现时，“好剧本难抢”仍然是菜鸟店面临的真正困境。面对。
生产成本高导致“交货难”
平均每天新增50个微信好友，700或800条未读消息；中午12点上班，凌晨4点下班；为及时与客户打交道，手机时刻不离身，从睁眼的那一刻开始回复信息；除了一两个新年假期，有时甚至是全年，一整天……这是昆明桌立方工作室负责人马俊基的日常工作。
此外，马俊基最重要的工作就是监督剧本。“精品剧本”是许多出版工作室的目标。这不仅是为了获得良好的市场收益，也是为了自身品牌信任度的建设和维护，也是对作者、玩家和整个行业的责任。.
“生产主管的作用非常重要。一部成功的作品，需要具备丰满的人物、丰富的情感、完整的故事等基本要素。制作是为了协助作者完善作品。” 27岁的李颖是老玉米联合工作室的负责人。她告诉记者，每个工作室的制作水平代表了工作室的“天花板”。
“一般情况下，我们会花一个月的时间来测试脚本，然后交给作者修改。修改后，我们会再次测试，直到没有bug，我们才能继续下一步的工作。” 李颖说，从创作到成功交付，可能需要长达4-5个月的时间。
“为了制作一部高质量的剧本和杀戮作品，我们的投资在20万到40万元之间。” 马俊基表示，从运营过程来看，生产成本、印刷成本、宣传成本、售后成本、差旅成本、人员成本……每一个环节都缺一不可。分销体系越成熟，对评价、艺术等生产中间环节的投入就越高。
为了保证“独家”和“限城”的优质内容能够最大程度的呈现出来，很多分销店都会优先考虑熟悉的合作伙伴，这也造成了可能难以上手的局面。新商店以获得高质量的副本。李颖坦言，出版公司与新店的合作不乏后顾之忧。因为行业参差不齐，一个城市的剧本杀店开起来了，还没拿到书就关门了。
“在授权剧本时，我需要综合考虑商家诚信、DM表现水平、故事量等综合因素，而且我必须对我发布的剧本负责，因为每个发行商都希望我制作的剧本能够被‘开发’ ’。口耳相传。” 作为发行人的李颖始终认为，只有成熟的门店才能取得更好的成绩。
“一家门店能否成功运营非常复杂，不能简单归咎于发行人的不信任，也不能简单归咎于没能抢到‘市限’。” 小黑滩网络科技有限公司CEO王焕月认为，“城市限制”并不是实体店生存的根本原因。其服务信誉、店铺风格、托管能力等因素都会影响客人的入住。
每个新兴领域在其发展之初都会有一个红利期。红利期过去了，从业者如何才能更好地生存？王焕月建议，无法拿到“独家书”或“限城书”的门店，应从自身角度改善经营状况：客观了解内容创意产业“对内容负责”的实际情况；向优质老店学习，实地考察。其他维度解决问题。
“低门槛”是一把双刃剑
脚本杀戮创造了另一个时空，让玩家暂时抛开现实的后顾之忧，开始“第二人生”。正是这种魅力，让很多年轻人满腔热情投入到这个行业，行业门槛低、年轻化成为明显的特征。
据了解，作为业内具有代表性的互联网公司，“小黑侦探”团队的成员均出生于90后。王焕月表示，在实体店中，DM和NPC（非玩家角色-记者注）集中在95后。出版方的制片人、宣传、艺人、签约作者几乎都是90后出生的，也有00后出生的。“年轻人是客观存在的。这既是行业蓬勃发展的见证，也是剧本杀行业在就业领域做出的贡献。”
“实体生意的本质是盈利，创业初期的大学生在进入这个行业之前一定要慎重考虑。开一家剧本杀店，一定是对得起自己的时间和精力。” 王焕月提醒，从实体业务来看，“低门槛”是一把双刃剑，虽然增加了门店经营者面临的市场竞争难度，但较低的市场准入也让行业得以蓬勃发展。
古风沉浸书、情感书、欢乐书、恐怖书、机智书、思想书、综合书……从出现到现在，剧本杀一直走在成长的路上。“这也是因为‘门槛低’。” 马俊基说。同时，作为玩家的剧本作者，通过一次次参与游戏获得灵感，越来越多的人愿意尝试创作不同类型的笔，更多类型的剧本出现在市场上.
“如果门槛不低，如果开个剧本杀店像开网吧、KTV一样难，我们恐怕连牌照都拿不到。” 他坦言，大部分修炼者年龄相仿，大家都和睦相处，和睦相处，相互理解。在谅解的气氛下，业界是极其宽容的。“每个人的角色都不受限制。店铺可以是经销商，经销商可以是作家……低门槛让更多的相关工作者、实体经营者、文艺工作者成为可能。踏入杀书行业，从多方面带动这个小众行业的发展。”
但长期的低门槛会让“容忍”变成“纵容”。“长远利益才是最重要的，一旦门槛低导致行业生态恶化，生存时间自然不会太长。” 这也是老玉米联合工作室李颖关心的问题。
从上游来看，多领域、多年龄段的编剧，让剧本质量参差不齐，部分逻辑崩塌，情节惨不忍睹，带有低俗、色情、暴力元素的剧本流向市场，大大降低了玩家的游戏体验质量。在下游，在市场准入机制较低的情况下，门店寿命短、无序竞争成为突出问题，部分门店甚至以破坏同行为目的，偏离正常经营轨道。
与时俱进的创业者，让实体店“遍地开花”，但从感情入手的冲动，往往让这些店看起来昙花一现。
行业亟待规范
除了行业销售和实体运营，剧本上游内容制作端也不乏隐患。行业边界尚未明确。脚本杀应该属于什么领域？“只有行业法规才能给我们更多的安全感。” 作为业内新出现的一期，便力山河负责人王军龙00表示。
“新事物应该如何定义？需要时间来回答。由于我国的桌游行业处于起步阶段，缺乏相关的政策和定义，很多人会对这个行业产生误解。” 王焕月说，“任何一个行业从业者都应该有自尊心，希望自己从事的工作类型能够得到社会的认可。”
除了“姓名权”，盗版猖獗也是行业最头疼的问题。店铺靠盗版牟利，版权人从取证到查验，再到后期处理的过程非常漫长。这与剧本“时效短”、“消费快”的现实相矛盾。许多创作者和发行者希望依靠外部力量维权，但出于成本考虑，无法从根本上解决问题。
“盗版不仅会侵犯他人的版权，影响玩家的游戏体验，更重要的是会让支持正版的店铺不寒而栗。随着时间的推移，真正的市场可能会越来越小。” 李颖说。
“20万左右从业者的规模并不是特别大，行业产值在1到20亿左右，行业生命周期只有两到三年。因此，对于很多传统行业来说，剧本杀还是一个新兴领域。 “作为行业见证人之一，王焕月认为，剧本杀行业仍有无限可能。
中国人民大学数字人文研究中心研究员姚晨一直关注抄袭行业的发展。在他看来，目前的抄袭行业还处于自发自律的成长期，远未达到“巅峰”状态。“但随着越来越多的资本和店主的进入，当行业规模扩大到一定程度时，可能会暴露出更多的问题。因此，政府部门和相关行业协会迫切需要加强监管。”
作为一个新兴的小众行业，在融入主流视野的同时，也在不断探索边界，试图在各个行业中寻找融合点。姚晨认为，除了目前暴露出的问题，作为深受年轻人喜爱的沉浸式新业态，还有很多值得鼓励发展的亮点。“我最近在看《外交官》的剧本，它专门讲述了1919年巴黎和会的历史。年轻人想在剧本中维护国家利益，也把中国近代史串起来。这就决定了它是年轻的它可以在人类历史学习和党史教育中发挥巨大的作用。” 此外，作为线下活动，剧本杀让年轻人面对面交流，培养团队合作能力。“如果产业规范发展，其社会政治意义将远远超过当前文化产业的意义。”
随着《城下兵》、《旗袍》等剧本的出现，越来越多的剧本作品开始给人以家国情怀。它们以活泼活泼的姿态走进年轻人的心中，赋予他们一段特殊的“党史”。教育课堂”。现在很多公司也把国文作为公司团队建设的一种方式，“就像年轻人在B站看《亮剑》，听罗翔讲法。年轻人天性爱学习，但需要想办法教育和玩乐。”王焕月说。
目前，综艺行业正在逐步与线下剧本杀店合作。自制综艺节目推广IP在爱奇艺、哔哩哔哩等平台进行线下活动，可能会利用线下脚本的场地杀店。综艺节目还与专业主持人合作。在影视方面，IP回馈也是行业现象之一。很多网络文章、网剧、电影都与剧本产业有联系，影视成为未来的发展方向。
“抄写行业还可以与文旅行业甚至博物馆合作，将博物馆的文物及其背后的历史“活”起来，形成一种全新的跨界商业业态。未来的发展空间和想象空间其实非常大大。” 陈瑶说。
科技、文旅、教育、党建……当剧本杀行业逐渐走向“正轨”，未来可能承担更多责任。
中青报·中青报记者谢万飞、孟佩佩、实习生张振真